Encontre seu assunto de arte

Workshop de criatividade: fique solto e expressivo com sua pintura em aquarela

Workshop de criatividade: fique solto e expressivo com sua pintura em aquarela

Por Peggi Kroll Roberts

Liberar intuição e estilo individuais leva tempo e quilometragem, e eu descobri que ter um plano para o sucesso é fundamental. Aprenda a trazer um estilo simples, solto e expressivo às suas pinturas com o seguinte passo a passo.

Passo 1

Para começar, reviso minha biblioteca de fotos e escolho um assunto que me atraia não apenas no assunto, mas também no design, contraste e cor.

Passo 2

Eu então determino a fonte de luz, identificando quais formas são banhadas nessa luz. Considero o restante da composição sombrio. Trabalhando com a foto, faço várias miniaturas de valor e cor para me familiarizar com o assunto. Essas miniaturas preliminares - limitadas a dois ou três valores em duas ou três massas - são inestimáveis ​​para ajudar a resolver problemas que, de outra forma, poderiam surgir mais tarde no processo de pintura.

Etapa 3

Eu uso um lápis para esboçar livremente o assunto no meu papel de aquarela. Por ser um esboço frouxo, tenho mais chances de manter essa aparência desregrada no trabalho final.

Passo 4

Para produzir pinceladas soltas, eu uso uma escova plana de zibelina ou sintética para evitar a “coloração”. Eu procuro tudo que está na sombra e tento massificar e terminar essas áreas primeiro, mantendo os traços amplos e simples. Isso ajuda a me manter no caminho certo com os valores.

Como aconteceu com as miniaturas, o foco das minhas pinceladas é criar o mínimo possível de formas de valor, o que também ajuda a simplificar o assunto e limitar os detalhes exigentes. O plano de valores ajuda a estabelecer a qualidade abstrata do trabalho quando visto de 10 a 20 pés de distância.

Para dar uma aparência sem esforço à pintura, costumo limitar a quantidade de pinceladas que uso para 20 ou 25. Para fazer isso, preciso carregar o pincel da maneira correta e calcular o melhor local para começar e, em seguida, mover de canto a canto .

Etapa 5

Uma base sólida de valor me permite ser mais experimental com a cor. Na maioria dos casos, uso cores representativas junto com cores expressivas, mas também gosto de explorar uma chave de alto valor.

Prefiro trabalhar com guache por causa de sua opacidade e natureza de secagem rápida. Se você está tentando guache pela primeira vez, saiba que é preciso muito esforço para se sentir confortável em usá-lo. Sugiro fazer uma cartela de cores para se familiarizar com a tinta. Você verá que as cores claras secam mais escuras e as escuras secam um pouco mais claras.

O uso desse modelo para o sucesso o ajudará a simplificar as formas, afrouxar o pincel e tornar-se mais expressivo em cores.

Experimente isto em casa

Crie uma pintura usando este modelo para obter sucesso. Envie JPEGs (com uma resolução de 72 dpi) do seu processo e sua pintura final para [protegido por email] com o “Workshop de Criatividade” na linha de assunto. A "escolha do editor" receberá uma assinatura (ou renovação) para Artista Aquarela. O prazo de inscrição é 15 de abril.

Acompanhe outras atividades do Workshop de criatividade que você perdeu, clicando aqui.


MAIS RECURSOS PARA ARTISTAS AQUARELA
Assine a revista Watercolor Artist

Assista o vídeo: PINTANDO E CRIANDO UMA RÁDIO COM AS MENSAGENS DE VOCÊS! (Outubro 2020).